COLAaSS !!


esta es mi foto seleccionada para el colas. ¿porque? por que es mi primo m parece super graciosa la foto, y ya que hago un trabajo y bastante costoso, pues hacer por lo menos algo que me guste.

Iré subiendo mis avances.


despues de largas hoas de trabajo para el colas los resultados fueron estos:














de sete trabajo puedo decir que es gran trabajo de planos, y que aunque parezca que no lleva mas trabajo del que parec o por lo menos para mi. POrque soy demasiado perfeccionista y hasta qeu no encontraba el color mas parecido para las luces y sobras no paraba..

La verdad esque par mi gusto y criterio , creo k como valoracion final podria decir que esta bien aunque un poco moren ode mas, quiza le pueda faltar un poco de luminosidad en los pomulos.
Afín de ir a ver la explosión de los impresionista en la fundacion Mapfre, me dedique a buscar por alguno de los libros de arte que colecciono en mi casa y que solo cogen polvo, algunas de las obra que me gustaron.

Y aquí dejo un breve resumen, y alguna curiosidad de las que encontre.


· Desarrollo de algunas obras.
















"La estacion de Saint-Lazare". Monet.

1877.
Oleo sobre lienzo.
Paris, Museo de Orsay


"En el momento de partida de los trenes, el humo de las locomotoras es tan denso que no se distingue casi nada". Con estas palabras comunicaba Monet a Renoir si idea de pintar la estación.

Esta obra fue una obra concebida de una serie de seis lienzos que representan un tema único, variado por la diferentes entonaciones y puntos de vista. Los resultados son insólitos y revelan las diferentes soluciones que la fotografía había podido sugerir.

Aunque los lienzos se hayan hoy dispersos, y es difícil apreciarlas por separado , Esta que esta en el museo de Orsay, esta construida con una extraordinaria simetría, que acentúa la sensacion de verticalidad. La cubierta de vidrio deja ver el cielo de Paris y las volutas de humo azul da un tono majestuoso al espacio, donde las figuras humanas son diminutas y casi imperceptibles.





"La rue Monterg eil de Paris". Monet.

1878.
Oleo sobre lienzo
Museo de Orsay

Desde sus años de formación Monet se había sentido atraído por Paris, no solo por ser Francia la cuna del arte, sino por lo que representa visualmente su complejo urbano. Paris era un lugar rico en asuntos para pintar, se había creado el ajedrezado de bulevares, la típicas grandes avenidas bordeadas de arboles en las cuales es situaban restaurantes cafés tiendas...

La Rue montergeil, era una avenida situada en ele mismo centro de Paris. Monet la representa en un día de fiesta nacional, repleta por la muchedumbre que ha acudido ala calle, llena de banderas hondenates y colgadas de las ventanas.

La composición es una fantasía de colores en movimiento, que llenan todo el leinzo con gran suntuosidad cromatica.


























"El columpio". Renoir.


1876
Oleo sobre lienzo
Museo de Orsay


Esta obra fue ejecutada en ele jardín del estudio de la Rue cortot,, al mismo tiempo que "el baile de la Galette".

El tema es captado al aire libre, donde se encuentran las perfectas condiciones para experimentar con la nueva técnica impresionista. El color se aplica en pequeñas manchas para producir el efecto de la luz solar que pasa por entre las hojas. Los amarillos y azules son los colores base de toda al obra, que puestos de manera alterna producen una sensacion de bibracion cromática y luminosa.

Esta pintura sorpendio mucho al escritor Emile Zola, ya que parecio inspirarse en ella para la novela " Una pagina de amor".


























" la calse de danza". Degas.

1871-1874
Oleo sobre lienzo
Museo de Orsay


Esta pintura presenta a un grupo de bailarinas mientras acuden a una calse de danza. es una de las primera obras ed degas dedicada a las bailarinas.

El pintor dispone a la bailarinas en semicirculo dentro de un espacio progresibamente escorzado. La liena de fuga esta acentuada por la juntas ed la tarima, que tiene un amplio primer plano. degas es uno de los pocos artistas que han dado importancia al suelo.

En sintonia con los demas pintores de la epoca, Degas empieza areflexionar sobre el hecho de que cada color no es importante por si mosmo, sino que viene influido pr los que lo rodean.

Segas se situa al limite del impresionismo, ya que nunca sacrifica del todo el dbujo.

EXPOSICIO VII



FUNDACION MAPFRE

IMPRESIONISMO. Un nuevo renacimiento



Para empezar a introducir la exposicio, voy a comenzar introduciendo un poco el movimiento artistico. Ami particularmente es un movimiento que siempre me ha interesado mucho, por la expresibidad, por la busqueda de color y la luz en tantas formas. El Impresionismo nace como una evolución y cierto rechazo del Realismo y de la Escuela paisajística francesa de finales del siglo XIX, y se corresponde con una transformación social y filosófica; por un lado, el florecimiento de la burguesía, por otro, la llegada del positivismo.El impersionismo supone un renacimiento, que cambiara el panorama artistico. La burguesia como fenomeno social y sus excursiones campestres es el mundo retratado por Monet y Renoir, Sin embargo también cobran importancia, la noche y sus habitantes, los locales nocturnos, el paseo, las cantantes de cabaret, el ballet, los cafés y sus tertulias; mundo fascinante, del cual los impresionistas extraen sus temas en especial Toulouse Lautrec y Degas. Otros pintores que destacaron fueron, collot, millet, Turner etc.


· Exposicion

Con esta exposicion recorremos la historia del mas importante movimieto artistico moderno, a traves de grandes obras del museo de Orsay.



Manet sera el principal hilo conductor de este movimiento, siendo referente para un gran numero de artistas.


"El Pifano de Manet",es una de sus obras clave, y esta inspirado en el "Retratao del bufon Pablo de Vlladolid", de Velazquez, de cual Manet se quedo impresionado al verla en el museo del Prado.






Por otro lado Monet, se presenta como el artista mas vistuoso, capaz de plasmas con sus pequeñas y bibrantes pinceladas los continuas cambios atmosfericos. Renoir por suparte aparece como el mas delicado y Cezanne y Pisarro enfatizan la soloda estructura de sus composiciones, mientras Degas intenta transmitir en sus lienzos una instantane a de la vida moderna.


· algunas obras







"La estacion de Saint-Lazare". Monet.



















"La Rue Montorgueil". Monet



























"El columpio". Renoir.



" los acuchilladores de parquet"



"El esparrago"

locuras temporales / problemas con el microhondas


bueno , bueno , bueno.... no tengo palabras para esto.... simplemente , tego que decir que tube ciertos problemas con el micro.. y como tengo una mania de fotografiar este tipo de cosas.. puess nose.. es como hacer arte diano a una manera muy muy muy humilde.

EXPOSICION VI sinonimo de arquetectura desde hacer cisnco siglos.

Caixa Forum

Exposiciones:

Historia en curso. Hanna collins

Maternidades. Bru Rovira

Palladio el Arquitecto (1508 - 1580)




Historia en curso de Hanna Collins es una exposición, que ha mi punto de vista es profunda.


Reune tres films en pantalla múltiples y una serie de fotografía asociadas. Hanna Collins, se dio a conocer en la escena internacional, como artista pionera en el genero de la fotografía, trabajando a escala intima y monumental a la vez.

pese a ala variedad de temas, sus preocupaciones siempre se mantienen en la fugacidad de la vida moderna, la interrelación entre memoria e historia y la voluntad de expresar experiencias no tangibles a través de las imagenes.

Las obras (films y fotografias), son trabajos creados en España, Inglaterra, Francia, sudafrica e Italia y combinan varias formas de plantear una de las preguntas mas importantes de nuestro tiempo:
"¿ Que significa hogar en un mundo dominado por fuerzas impredecibles?"




El arte de H.Collins es de un impulso realista, que explica las complejidades del mundo tal y como es, aunque con el deseo de mejorarlo.






Maternidades, en cambio es una exposición donde sientes ternura al verla.

Esta exposición es un proyecto llevado a cavo por el fotógrafo y periodista Bru Rovira y compuesto por una serie de fotografías realizadas por todo el mundo que nos hacen viajar por todo el mundo y todas las diferentes culturas explicando que por muchas dificultades en las que se encuentren una madre y un hijo siempre va ha existir esa relaccion única en que sobresale la belleza y el amor.

" La relación entre una madre y su hijo pertenece a es universo inmaterial, privado he intimo capaz de sobrevivir a cualquier situación por mal que vallan las cosas". Bru Rovira




Por ultimo Palladio el arquitecto.

Palladio es sinónimo de arquitectura desde hace cinco siglos. En esta exposición lo podemos comprobar a través de mas de 180 obras ( dibujos a gran escala, maquetas, proyecciones, lienzos y libros) que recorren la evolucion a través de sus grandes proyectos. Mostrando de Palladio con el humanismo, una filosofía que se nutria de su gran respeto por la antigüedad romana, pero que al mismo tiempo le incito a forjar un nuevo lenguaje arquitectónico acorde con su tiempo, buscando soluciones ingeniosas bellas y funcionales.

Para terminar se muestra la gran influencia que Palladio a ejercido en los arquitectos europeos.